가짜 아티스트 01 - 클로드 모네

Mon, 15 Sep 2025 14:35:08 GMT

![클로드 모네](https://upload.cafenono.com/image/slashpagePost/20250916/001300_CZrZIKU4ja5KtkdFBY?q=80&s=1280x180&t=outside&f=webp)

> "미완성 스케치 같은 그림"
> "그림을 팔기 위해 대충 그리는 화가"
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지금은 인상파를 대표하는 클로드 모네, 그가 살던 시대에는 사람들의 조롱과 비난을 피할 수 없었습니다.

이번 글에서는 모네가 왜 가짜 아티스트라는 평가를 받았는지, 당시 평단과 시장에서는 어떻게 평가받았는지,

그리고 지금은 어떻게 거장으로 재평가되었는지를 이야기해보려고 합니다.

마지막에는 모네의 이야기를 통해 요즘 논란이 되는 AI 아트와도 연결해서, '가짜'와 '진짜'의 경계가 어떻게 달라지고 있는지도 이야기 해 보려고 합니다.

# 모네, 인상파 논란과 조롱의 시작

![모네 - 인상, 해돋이](https://upload.cafenono.com/image/slashpagePost/20250916/000748_WhwxttWa9KN3tel3b6?q=80&s=1280x180&t=outside&f=webp)

1874년, 모네는 〈인상, 해돋이〉를 발표하면서 인상파의 시작을 알렸습니다.

이 인상파의 시작이 재밌는데요.

당시 비평가 루이 르루이는 "벽지 밑그림보다 못하다"고 혹평하며, 작품을 '**인상(impression)**'이라고 비아냥거린 것 입니다.

결국 이 조롱이 '**인상파(Impressionists)**'라는 이름으로 굳어졌고, 모네는 어쩌면 "가짜 아티스트"라는 오명을 달고 시작한 셈입니다.

# 모네 vs 아카데미: 전통 미술계의 배척

![모네 - 풀밭위의 점심식사 (수 많은 공격을 받았다)](https://upload.cafenono.com/image/slashpagePost/20250916/001131_DAD0Rissy9UqIkk87P?q=80&s=1280x180&t=outside&f=webp)

19세기 프랑스 미술계는 아카데미와 살롱이 지배했습니다.

그들은 역사나 신화를 정밀하게 그린 작품만을 '진짜 예술'로 인정했죠.

하지만 모네는 일상 풍경과 순간적인 빛의 변화를 포착하는 데 집중했습니다.

거친 붓 터치와 즉흥적인 표현 때문에 작품은 여러 번 살롱에서 거절당했고, 결국 동료들과 별도의 인상파 전시회를 열 수밖에 없었습니다.

# 모네의 미완성 기법과 비판

![모네 - 국회의사당](https://upload.cafenono.com/image/slashpagePost/20250916/001036_lA1rZNpIaLourD8gs5?q=80&s=1280x180&t=outside&f=webp)

모네의 작품은 당시 비평가들에게 "미완성 스케치"처럼 보였습니다.

화려한 세부 묘사나 전통적인 구도 대신, **순간적인 빛과 색의 변화에 집중**했기 때문이죠.

그의 캔버스 위에는 빠른 붓터치가 그대로 남아 있었고, 일부 평론가들은 이를 정교하지 못하고 대충 그린 그림이라고 평가했습니다.

또한 모네는 **짧은 시간 안에 많은 작품을 제작**했는데, 이를 두고 "상업적 수요에 맞춘 대량 생산"이라는 비판도 받았습니다.

당시에는 작품 수보다 완성도를 중시하는 풍조였기 때문에, 빠른 제작 방식 자체가 미술적 진정성을 해친다고 보는 시선도 있었죠.

하지만 모네는 이 방식을 통해 순간의 빛과 분위기를 포착할 수 있었고, 이는 나중에 인상파만의 독창적 특징으로 인정받게 됩니다.

# 모네의 그림, 감정과 사유는 없었나?

![모네 - 수련](https://upload.cafenono.com/image/slashpagePost/20250916/001533_Q17q6Qd5WmJPYwIZay?q=80&s=1280x180&t=outside&f=webp)

앞서 말했든 모네는 그림은 빛과 색, 그리고 순간적 풍경에 집중했습니다.

그런데 일부 평론가들은 그의 작품에서 깊은 감정이나 철학적 사유가 부족하다고 평가했어요.

그래서 당시에는 '가벼운 그림', '얕은 미술'로 치부되기도 했죠.

![모네 - 파라솔을 든 여인](https://upload.cafenono.com/image/slashpagePost/20250916/001645_bPpA8T4kCPSvMCmABF?q=80&s=1280x180&t=outside&f=webp)

![모네 - 루앙 대성당](https://upload.cafenono.com/image/slashpagePost/20250916/001650_oHgs81Sdp78hcRsqlk?q=80&s=1280x180&t=outside&f=webp)

하지만 사실 모네의 그림에는 관찰자의 시선과 감각을 자극하는 힘이 숨어 있습니다.

이 글의 맨 처음으로 돌아가서 그림들을 한번 씩 다시 감상 해 보시죠

모네의 그림은 물 위에 반사되는 햇살, 나무 사이로 비치는 빛, 흐릿하게 번지는 안개와 그림자 등

순간적인 빛의 변화와 색감 표현을 통해 자연의 분위기와 감정을 전달했습니다.

전통적인 의미에서 '깊은 사유'를 표현하지 않았다고 해서 작품이 얕다고 볼 수 없습니다.

오히려 모네는 빛과 순간을 기록하는 새로운 언어를 미술계에 제시했고, 이 때문에 초기에는 오해와 비판을 받았던 것이죠.

# 결론 – 오늘의 '가짜 아트', 내일의 '새로운 예술'?

![모네 - 모나코의 라코그니슈](https://upload.cafenono.com/image/slashpagePost/20250916/001947_SjUILHwoBm8bNZ9czI?q=80&s=1280x180&t=outside&f=webp)

조롱과 비난, 미완성과 상업성까지. 모네는 동시대인들에게 **"가짜 아티스트"**로 불렸습니다.

하지만 지금 모네의 평가는 정반대이죠.

인상주의 거장으로 재평가되고 있습니다.

어쩌면 AI 아트도 인상파와 비슷한 길을 걷고 있는 것 같기도 합니다.

모네와 비교해보면 지금은 '가짜'라 불리는 것이 당연한 것일지도 몰라요,

하지만 시간이 지나면서 AI 아트계의 새로운 모네가 탄생할 지도 모르죠.

가짜 아티스트 01편, 클로드 모네는 여기까지 입니다.

그는 '가짜'에서 출발해 '거장'으로 기록된 화가였고, 이 시리즈는 계속해서 동시대에 가짜 취급받았던 예술가와 예술의 이야기를 이어갈 예정입니다.

끝까지 읽어주셔서 감사합니다.

리서치 출처[](https://iopn.library.illinois.edu/pressbooks/clemenceaumonet/chapter/critique-of-the-critics/?utm_source=chatgpt.com)

[Julian Barnes · Painting is terribly difficult: Myths about Monet](https://www.lrb.co.uk/the-paper/v45/n24/julian-barnes/painting-is-terribly-difficult?utm_source=chatgpt.com)

[Monet sucks. That was the consensus of critics in the 19th century - Stan Phelps | Keynote Speaking and Workshops to Help Your Brand Stand Out](https://stanphelps.com/monet-sucks-that-was-the-consensus-of-critics-in-the-19th-century/?utm_source=chatgpt.com)

[The man who made Monet: how impressionism was saved from obscurity](https://www.theguardian.com/artanddesign/2015/feb/21/the-man-who-made-monet-how-impressionism-was-saved-from-obscurity?utm_source=chatgpt.com)

[Critique of the Critics – Claude Monet: The Water-Lilies and other writings on art](https://iopn.library.illinois.edu/pressbooks/clemenceaumonet/chapter/critique-of-the-critics/?utm_source=chatgpt.com)